31.5.10

5 KILÓMETROS EN LA CIUDAD

Ayer fue un buen día, permítanme platicarles por qué. Hace tiempo que no salía a las 7 de la mañana de un domingo a caminar por la ciudad; las últimas veces que salí a esta hora en el séptimo día de la semana, era para regresar a mi casa después de alguna fiesta, algunas copas y mucha diversión. Todavía recuerdo que en uno de esos regresos a casa después de toda una noche de bailar sin parar, mi marido y yo vimos a un señor corriendo en la lateral de viaducto, cuando lo vi le dije a mi pareja: “No puede ser, ya hay gente haciendo ejercicio en la calle; ¡pero si es domingo!”

Ayer estuve del otro lado de la ventana, mientras caminaba por la ciudad con tennis, ropa deportiva y una gorra, me crucé con algunos seres de la noche que regresaban a sus casas; sonreí por las vueltas curiosas que da la vida.

La Ciudad de México, amanecía solitaria en una brisa de descanso. Llegué a mi destino; la glorieta de la Diana Cazadora, ahí empezó la carrera de 5 Kilómetros que organizó Bonafont, un evento que desde la esquina donde lo viví me pareció muy emotivo. Independientemente de la estrategia de publicidad y posicionamiento de marca que significan estos eventos deportivos organizados por diversas empresas, están las vivencias personales de cada concursante; la carrera era solo para mujeres y el lema de la competencia era YO PUEDO; había mujeres jóvenes, mujeres mayores, mujeres con carriolas, mujeres con sus hijos de la mano e incluso muchas niñas portando la camisa de la competencia listas para recorrer 5 kilómetros de la ciudad. A pesar de que el evento fue solo para mujeres, me conmovió ver la cantidad de hombres que había, todos en los extremos de la pista listos para apoyar a sus familiares, algunos con cartulinas que tenían frases de apoyo como “Mamá: ánimo, tu puedes!!” otro que decía: “Paloma, eres una mujer exitosa y el amor de mi vida, te espero en la meta” uno más que escribía “Vamos mujeres de México, ustedes pueden”. Hijos, padres, esposos, parejas, todos apoyando y aplaudiendo a las mujeres que corríamos sin parar. A punto de llegar a la meta vi a un señor que cargaba a su bebé de 6 meses de un brazo y agarraba a su niño de 6 años de la otra mano; estaba parado, muy atento de las competidoras que pasábamos y buscando a su esposa, cuando la vio el gesto en su cara cambió, se le marcó una sonrisa y le gritó: “Ánimo mi Lili, aqui estamos”.

Lo invaluable de las carreras es que tienes la oportunidad de disfrutar las avenidas más importantes de la ciudad desde otra perspectiva. El recorrido empezó en la Diana Cazadora, después 500 metros de Mariano Escobedo, regresar a Reforma y al topar con Arquímedes, regresar a la Diana Cazadora; algunas concursantes aprovecharon la emoción y tocaron las campanas que decoran el camellón de Reforma, otras se tomaron el tiempo para contemplar de cerca las esculturas de José Luis Cuevas, Juan Soriano y Remedios Varo, entre otros. Un recorrido deportivo, un evento familiar y una oportunidad de disfrutar de otra forma la ciudad.

Terminé la carrera y me sentí bien, no daban ni las 9 de la mañana y ya tenia muchas emociones por contar, además de que esos 5 kilómetros me vinieron bien para relajarme el resto del día. ¿Qué me dejó esta experiencia? La familia como estructura social está cambiando y si este cambio va hacia lo que vi ayer, me da gusto. Ayer las mujeres demostramos una vez más que sí podemos, los hombres demostraron que también pueden, que son una fuente de apoyo primordial para que las mujeres encontremos nuestro punto medio entre ser madres, profesionistas y seres individuales; los hijos recibieron un mensaje de equidad y de valorar los esfuerzos por parte de sus padres y madres. Más allá de lo que decía la cartulina “vamos mujeres de México”, yo diría “Vamos familias de México, nosotros podemos”, ayer demostramos que sí, sí podemos tener una familia de iguales, de apoyo y respeto mutuo.

Después de la carrera, pasé una tarde de picnic con mi esposo y mi hija en Chapultepec, jugamos a la pelota, nos acostamos en el pasto y disfrutamos, como muchas otras familias que había alrededor de nosotros, del parque de nuestra ciudad.

Ayer fue un buen día.

Para ver más fotos del evento visita: FACEBOOKPAPÁSDF

28.5.10

BAILE, CINE Y MIMOSAS

Recuerdo que cuando era niña, lo único que quería hacer era bailar, el movimiento era el motor necesario para activar mi imaginación.

Todos los sábados iba a la Academia de Balé de Coyoacán, en la calle de Francisco Sosa. Cada vez que sentía el suelo empedrado, sentía que el tiempo me trasportaba a un pasado que sentía conocer muy bien, a esos tiempos de doncellas y caballeros, donde yo bailaba y bailaba entre los salones de techos altos y piso de madera vieja. Esa era mi escuela de baile, esos mis recuerdos de infancia feliz.

Pasó el tiempo y seguí bailando, ya no solo los sábados, sino toda la semana, la diversión se convirtió en disciplina, en una necesidad de moverme cada vez más, a pesar de las ampollas en los dedos, la sangre que salía por usar las puntas y los músculos que a veces solo temblaban del dolor. Eso era normal, no solo para mi, sino para mis compañeras de clase. La academia era mi segunda casa, un microcosmos donde reinaba el ritmo, el movimiento y la exactitud.

En 2003 cuando vino por primera vez el Balletissimo! Recuerdo que fui con mis compañeras de clase, para ese entonces, en el último año para graduarnos de maestras en balé, para esos tiempos, las 8 compañeras éramos cómplices de corazones rotos, consejeras familiares, amigas inseparables, nos veíamos todos los días y fines de semana, bailábamos día, tarde y noche y sabíamos que si no confiábamos en nosotras, la coreografía simplemente no saldría como debía y si no compartíamos nuestros sentimientos, el baile no se sentiría. Todas fuimos al Auditorio Nacional, con nuestros mejores atuendos de jóvenes de 20 años y experimentamos la maravilla de la perfección en cada paso. No era de menos, si enfrente de nosotras estaban los mejores bailarines del mundo; del Ballet Kirov, del Teatro Bolshoi, del Ballet Nacional de Cuba, de la Opera de París, haciendo muestra de que el cuerpo humano no solo es perfecto en anatomía, sino en el sentido del movimiento.

Mi querida maestra, Isabel Ávalos, “Chabe” como todas le decíamos, y que la semana pasada El Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información de la Danza “José Limón” (Cenidi Danza), del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), le entregó junto a otras figuras destacadas de la danza, el reconocimiento “Una vida en la danza”; y sí ella ha dado su vida a la danza y a la educación de la misma. La querida Chabe me enseñó que un bailarín no nace, se hace; es una disciplina diaria, esta enseñanza se me tatuó y aunque ya no estoy en los escenarios y no me he puesto una zapatilla en cinco años, no hay día que pase sin que baile; cualquier música, cualquier ritmo, solo por la sensación de sentir la maravilla de mover el cuerpo.

Les recomiendo que vayan el día de hoy al Auditorio Nacional y disfruten el baile con el tercer Balletissimo! que toca la Ciudad de México, los maestros del balé presentarán un repertorio por más romántico; entre las coreografías estarán extractos del Corsario, obra inspirada en el Poema de Lord Byron y con la coreografía original de Marius Petipa, maestro de coreografía del siglo XIX, del mismo Petipa presentarán La Bella Durmiente y Don Quijote. Un repertorio más que recomendable y si a sus hijas o hijos les interesa la danza, éste es un evento que no se deben perder.

Siguiendo con las artes escénicas, ahora en el mundo del teatro, el domingo 30 de mayo a las 12:00 en el Centro Cultural de España, se impartirá el taller Circo, Maroma y Teatro, donde la compañía Fonámbules enseña las maniobras necesarias para formar parte de un elenco, donde los niños pueden jugar con el vestuario y divertirse mientras descubre el mundo del teatro. Deben hacer inscripción previa 55211925 al 28 ext. 0


Para los papás:
Si van al Centro Cultural de España, pueden aprovechar y subir a la terraza, tomar unas ricas mimosas de mediodía y disfrutar de la vista del Zócalo.

Por otro lado, le hago una cordial invitación a que este sábado 29, en punto de las 17:00 hrs. Vayan al Cinépolis Diana, y vean el documental “El árbol olvidado”, largometraje que compite en el Festival Internacional de Cine en Derechos Humanos, y del que me enorgullece decir que soy coguionista. Después pueden ir al Tandem Pub a comentar la película.

Más información:
Centro Cultural de España: Guatemala 18, Centro Histórico
Cinépolis Diana: Paseo de la Reforma 423, frente a la fuente de la Diana Cazadora
Tandem Pub: Rio Nazas 73

24.5.10

Es triste ver en la cartelera de cine para niños, las mismas películas que se estrenaron hace casi dos meses. Las opciones de películas infantiles tienen variedad solo en verano y el resto del año es un público olvidado.

La buena noticia es que no hay que esperar a que las grandes productoras estrenen contenidos infantiles, sino que los propios niños pueden ser los creadores de historias en el III Festival Latinoamericano de Cine Infantil y Juvenil: Lo que veo. Este festival es organizado por la fundación Save the Children y tiene como objetivo que niños de entre 6 y 17 años expresen y reflexionen lo que ven a través de la cinematografía. La fecha límite para inscribirse es el 16 de julio y puede ser de forma individual o en equipo, basta con presentar una propuesta de cortometraje de los géneros: animación, ficción y documental. Los participantes serán niños de varios países lationamericanos, por lo que ayuda a que los niños conozcan la visión de otras culturas, a través de pequeños de su mima edad.

Por otro lado, el Festival Internacional de Cine para niños (...y o tan niños) que organiza la MATATENA (Asociación de Cine para Niños y Niña), ha hecho un gran trabajo en México, para dar más opciones a la cinematografía infantil. Esta asociación no solo se preocupa en la proyección de contenidos de calidad para niños,como el Festival, sino que se involucra en la creación de historias desde la perspectiva de los niños, por eso organiza talleres a lo largo el año para que los pequeños se familiaricen y usen como elemento creativo el cine. ¡Que maravilla!

Los talleres van desde apreciación cinematográfica, hasta el poder hacer un cortometraje cuadro por cuadro, el cual se presentará en el mes de agosto cuando inicie la próxima edición del Festival. Algo interesante para los padres y maestros es que la Matatena tiene actividades extramuros, donde salen de su institución y visitan escuelas para proyectar cortometrajes y hacer un foro de análisis con los niños sobre los contenidos de las proyecciones.

Vale la pena tomar en cuenta lo que hace ésta asociación, y como prueba basta un botón; les recomiendo el cortometraje Soy Silencio que produjo la MATATENA junto con los chavos de la casa de cultura del sordo.

Pues, como ven hay varias opciones para que los pequeños cuenten sus propias historias; veamos, escuchemos y compartamos las maravillas que nos tienen por decir.

Para los papás: 
El miércoles pasado Discovery Channel estrenó en televisión el documental “Pecados de mi padre” cinta de Nicolás Entel, que cuenta la vida del hijo de Pablo Escobar. Vale la pena ver esta película que más que una maravillosa historia contada desde las entrañas de un hombre que carga con los crímenes de su padre; es un documento histórico que da una enseñanza de paz. Se las recomiendo, yo lloré dos veces y cuando terminó me quedé unos minutos en silencio, disfrutando la sensación que dejó. Discovery la estará pasando el resto del mes, aunque también la pueden ver en Cinemanía, Plaza Loreto.



21.5.10

BIODIVERSIDAD Y CULTURA

Un tema que considero importante en la enseñanza de los pequeños, es el medio ambiente. Todos sabemos que el darle a nuestros hijos una cultura ecológica es indispensable en estos tiempos de calentamiento global y falta de agua; pero más allá de este lugar común que ya está permeado en la sociedad y que reitero, es de suma importancia; hay un análisis interesante atrás del discurso ecológico; la biodiversidad que se transforma en cultura.

Cada cultura se constituye según la biodiversidad que le rodea. La necesidad de alimento, ha marcado la evolución cultural del sedentarismo e incluso los primeros rasgos artísticos en cuevas usadas de lienzos; desde los principios de la humanidad se ha tenido una simbiosis con la naturaleza y en Mesoamérica no fue la excepción. En gran parte de nuestra tierra, la milpa ha sido la benefactora en la nutrición prehispánica y contemporánea. Milpa viene del nahuatl milli, parcela sembrada, y pan, encima, en. Literalmente, “lo que se siembra encima de la parcela”.

Según el “doctor Eduardo Quintanar Guadarrama, coordinador del Programa Recursos Biológicos Colectivos de la Comisión Nacional para el Conocimiento y Uso de la Biodiversidad (Conabio), define la milpa como: “Son agroecosistemas compuestos principalmente de maíz, frijol y calabaza. Algunos pueden contener otras plantas como chiles, quelites (plantas que crecen solas aunque muchas de ellas sólo en las milpas). Por lo que son sistemas complejos tanto horizontal como verticalmente”. Esto quiere decir que todo lo que habita la milpa cumple una función provechosa. Por ejemplo y como explica el doctor Quintanar, el frijol le brinda nitrógeno a la tierra, la calabaza se extiende cortándole el paso a cualquier otra planta que quiera competir con el maíz y alrededor del tallo de éste último se enreda el frijol” (http://sepiensa.org.mx)

Este maravilloso ecosistema creado, es la base cultural de nuestros ancestros, es un símbolo importante de la religión y cultura de nuestro país; de este sistema de siembra sale el maíz, el frijol, la calabaza y el chile, elementos usados para el bautizo maya en las comunidades de Quintana Roo, mientras que en los altos de Chiapas representan las deidades de la triple cruz tseltal; sin mencionar que estos cuatro elementos son la base de la gastronomía mexicana.

Debemos valorar la riqueza de la tierra y su importancia en la creación de nuestra cosmovisión. En otros lugares de la república estos elementos siguen siendo sagrados, esta es una enseñanza importante de analizar y plasmar a nuestros hijos; para ello, la Universidad Autónoma de México, ha organizado un evento sin precedentes, donde el área humanista y científica se complementan junto con instituciones gubernamentales, organizaciones indígenas y asociaciones civiles para lograr el magno evento “La Milpa: Baluarte de nuestra diversidad Biológica y Cultural”, del 21 al 23 de mayo en la explanada de la Biblioteca Central de la UNAM.

En este evento habrá exposiciones artísticas; conferencias del ámbito cultural y biológico de la milpa; muestras de música y danza y actividades para niños que vale a pena considerar:

Camisetas de la milpa: Cada participante creará su camiseta con un diseño de La Milpa. Se tendrán las placas de serigrafía para crear la camiseta al momento. También podrán personalizarla con alguna frase alusiva a la biodiversidad.

Taller “Arqueólogo por un día”: niños identificarán las plantas y animales asociados a la milpa, usados por las poblaciones antiguas; a través, de la simulación de las técnicas que emplea el arqueólogo para su recuperación.

Taller “La Molienda”: El objetivo de este taller es que los niños reconozcan que la biodiversidad de una milpa involucra plantas que siguen siendo parte su vida cotidiana, y que las técnicas tradicionales de preparación que se aplican hoy en día, son iguales a las utilizadas hace más de dos milenios.

Estas son solo tres de las 10 actividades para niños que tiene este evento, también habrá un espacio donde los enseñarán a reciclar a través de actividades lúdicas y sonoras en el Reciclosonoro. Como ven vale la pena asistir y ser parte de los festejos del año internacional de la Biodiversidad.

Después de que sus hijos jueguen a ser antropólogos o diseñen sus camisetas, pueden comer en los diferentes establecimientos gastronómicos del evento donde habrá feria de quesadillas; atole y tamales; muestra gastronómica de la milpa y como gran final los helados de la milpa, donde probarán sabores tan diversos como amaranto, aguacate, nopal, jamaica y los demás sabores típicos.

Bien por la UNAM que hace estos eventos donde nos pone a reflexionar y a disfrutar nuestra diversidad biológica y cultural, ahora solo nos queda a nosotros plasmarle esta maravilla a nuestros hijos.

Para los papás:
Dos eventos musicales que les recomiendo; para bailar y saltar y seguir bailando, hoy viernes el grupo dapuntobeat presenta su nuevo disco en el club social san bernardino a las 21:00, costo $100.
Mañana sábado a las 19:00 se presentará el grupo Klemerson, donde la globalización sonora se encuentra entre melodías de la tradición judía de Europa del Este, con percusiones árabes, instrumentos griegos, ritmos gitanos y latinoamericanos, como la jarana veracruzana en bases rítmicas rockeras. Esto es lo que promete esta agrupación que se presenta en el teatro de la Ciudad Esperanza Iris, habrá que ir, escucharlo y experimentarlo.

Más información:
Evento UNAM: Les recomiendo que visiten la página para saber más de conferencias y otros eventos relacionados www.milpa.unam.mx

Teatro de la Ciudad Esperanza Iris: Donceles 36, Centro Histórico

18.5.10

LOGO PAPÁSDF

Escribo este breve texto para compartir mi alegría con ustedes: ¡PAPÁSDF ya tiene logo! Gracias a Pablo Medina que lo diseñó.

Este gráfico está años luz del que yo había hecho, se los muestro...

Después de algunas risas y analogías a la famosa secuencia de E.T. en muy baja calidad, le pedí auxilio a Pablo, quien no solo diseñó la versión que ven al principio del blog, sino que hizo estas versiones también..


 
Para que luzca como se merece, le hice unos cambios a la plantilla del blog, los invito a que la disfruten.





17.5.10

MÁS PASAPORTES DE ARTE!!!



Algunos ya vieron las fotos que publiqué en el facebook el día de ayer, los que no las han visto, entren a PAPASDF en facebook, de divertirán. En fin, dejen les platico la experiencia completa de la tarde de ayer:

El Museo Nacional de San Carlos está en la calle de Puente de Alvarado, en la Colonia Tabacalera, a unas cuantas cuadras del Monumento a la Revolución. Cabe destacar que esta zona del Distrito Federal guarda una sensación de vida de antaño; los edificios coloniales un tanto derruidos, las calles pequeñas y la plaza circular atrás del museo que invita a sentarse y contemplar la fuente de su centro. Era un día nublado, un típico domingo de mayo en la ciudad.

Ya en el museo, entramos a la exposición, en las paredes laterales habían retratos de príncipes y doncellas, con peinados sobresalientes de la época. Al fondo, exactamente enfrente de la puerta de entrada, estaba el Retrato de la Marquesa de San Andrés, fashionista del siglo XVIII y esposa de Pedro López de Lerena y Cuenca, ministro de hacienda en el reinado de Carlos III de España.

Ahí estaba la Marquesa, retratada por el pintor de la Cámara Don Agustín Esteve, viendo de frente, orgullosa de su peinado de más de un metro de altura y talcos que decoraban su cabello. Mi hija vio la pintura y se rió, dijo que era un peinado chistoso. Seguimos por la exposición viendo más retratos y peinados; aprendimos que cada peluca significaba la clase social y la profesión del portador, por ejemplo, los abogados debía usar pelucas rizadas hasta los hombros, mientras que los mercaderes usaban el cabello lizo hasta la nuca y atado con un listón, los sacerdotes usaban cabelleras rizadas y cortas, ninguno usaba barba ya que era símbolo particular de etnias no europeas.

Al entrar a otra sala de la exposición, mi hija se paró en seco, al principio un poco asustada, después más interesada; ahí estaba la Marquesa que habíamos visto cuando llegamos, con su vestido azul y su arreglo en el cabello, ahí estaba fuera de su retrato, parada viendo las demás pinturas y preguntando a la gente qué pasaba, por qué las damas vestían pantalones y los caballeros no usaban peluca. Los pequeños que la veían se acercaban a ella y le platicaban, todos en ese momento entramos en el juego de la máquina del tiempo, los visitantes del 2010 entrando al mundo del siglo XVIII.

La diversión no terminó ahí, saliendo de la exposición había dos salas, la primera era una mesa de trabajo para hacer un peluca, al fondo de la sala había unos tocadores con pinturas, talcos, pasadores, peines y espejos individuales para peinarnos y maquillarnos. Estuvimos un buen rato arreglándonos, poniéndonos talco y viéndonos en el espejo, como madre e hija del siglo XVIII; listas para entrar a la siguiente sala y hacer un retrato de nuestros arreglos de belleza. Pintamos y pintamos como retratistas de la época.

Fue una buena tarde de domingo.

Saliendo de la exposición vimos a muchos niños sacando su PASAPORTE DEL ARTE, es un programa que organiza el INBA y Conaculta para niños de 6-12 años que comprende la entrada a visitas guiadas, talleres artísticos, obras de teatro, danza y visitas a museos de De la Ciudad de México, Diego Rivera Anahuacalli y Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo. Así como el Museo Mural Diego Rivera, Nacional de Historia “Castillo de Chapultepec”, Nacional de las Culturas Populares, Nacional de San Carlos y Soumaya.

Las inscripciones son los días 15, 16, 22 y 23 de mayo, en los 16 museos y galerías de la Ciudad de México que forman su red de recintos afiliados.

Bien que estén haciendo estos espacios y proyectos para la cultura de los niños. Que haya más pasaportes del arte.

Para los papás: Siguiendo con la música y sus diferentes versiones que escribí en el post pasado, vale la pena escuchar los éxitos de Michael Jackson, Billy Joel Toto, entre otros,, ahora con el sonido de la Orquesta Filarmónica de la UNAM. Hoy lunes 17 y mañana 18 de mayo, la OFUNAM presenta: ÉXITOS DE LOS AÑOS 70 Y 80. Auditorio Nacional 20:30 hrs. Saliendo pueden tomarse una copa y seguir escuchando buena música en el King's Pub de Campos Eliseos.

Más información:
Pasaporte del arte:
http://www.milenio.com/node/444048
www.conaculta.gob.mx

14.5.10

Pelucas, música y niños

Hace casi un año, en una reunión familiar en casa de mis padres, se escuchó “People are people” canción de Depeche Mode, situación normal para una fiesta, aquello que saltó de lo común fue que mi hija bailaba, se movía de un lado a otro e incluso lo hacía igual que su padre, con los brazos arriba. La pequeña de dos años reía y bailaba y todos los demás disfrutábamos de su alegría.

A veces la ilusión de los padres es que a los hijos les guste las mismas cosas; sinceramente no sé cuál sería mi reacción si mi hija, en algunos años, me dijera que le gusta Belinda o algo por el estilo, trataría de ser como Peter Murphy, vocalista del extinto grupo Bauhaus cuando le preguntaron qué pensaba de que a su hija le gustara Ricky Martin, a lo que él sabiamente respondió: “Si ella es feliz con esa música, yo soy feliz”

Lo que sí creo es que los sonidos y ritmos que aparecen en la vida, forman parte de la personalidad de cada quien, sobre todo cuando uno es niño. Recuerdo que cuando tenía 6 años estaba en casa de mi abuela y mi tío llegó muy emocionado de haber comprado la edición en cd del álbum Imagine de John Lennon, el disco venía dentro de una caja blanca con la famosa caricatura de Lennon. Mi tío tomó la caja, la vió por un segundo y después la rompió a la mitad tratando de sacar el disco que estaba en su interior; mi hermano, que también estaba ahí, le preguntó con tono alarmante: ¿por qué rompiste la caja? A lo que mi tío respondió tranquilo, mientras prendía el aparato de cd's: “Lo importante no es la caja, sino lo que viene adentro. Ahora escuchen.” Fue la primera vez que escuché Imagine e incluso John Lennon. Cómo cambian los tiempos, que ahora en el festival del día de las madres del kinder, mi hija y sus compañeritos cantaron Women de Lennon ¡Que maravilla!

Siempre hay un tío, un hermano, un vecino que se vuelve el guía musical de nuestra infancia. En mi caso, mi hermano mayor era mi guía personal y cuando conocí la música de David Bowie, a los 8 años, la verdad no entendía por qué usaba pelucas de colores, pero se veía bien, me gustaba. Me sigue gustando.

De sus hijos, ¿quién será el guía? ¿qué disco será el primero en escuchar?

Para los padres que encuentran la música como un valor más en la educación, debo compartirles mi fascinación por la colección Rockabye Baby!, son recopilaciones de diferentes grupos y artistas como Björk, Radio Head, Bob Marley, Metallica, U2 o The Beatles, pero la magia de estos discos es que las versiones son de canción de cuna para que los pequeños las puedan escuchar. Ahora están promocionando el nuevo disco: Lullaby Renditions of Journey, donde podremos escuchar la versión de cuna de las canciones del grupo de los años 70.

En fin que entre pelucas, música y niños se hace una combinación bastante interesante; Pelucas: Para aquellos niños y niñas que quieran viajar en el tiempo y conocer cuáles eran las costumbres del pasado pueden ir a la Sala Lúdica: De pelos, que forma parte de la exposición “Entre peinados e individuos”, donde se muestra los peinados típicos del siglo XVIII y parte del XIX en el Museo de San Carlos. Alrededor de esta exposición hay varias actividades que valen la pena para divertirse en familia, además de la sala lúdica, hay visitas guiadas caracterizadas y un rally familiar llamado Resolviendo Pistas, donde a través del juego conocerán las obras más importantes de la época. La exposición termina el 17 de mayo, por lo mismo vale la pena ir este fin de semana.

Música: como les platiqué al principio de la semana, este sábado empieza el taller Lámpara, Lámpara, Lámpara donde los niños aprenderán a componer a través de la experimentación y el juego a demás de que se llevarán a casa un disco de su música. Este taller se dará en el Museo de Arte Carrillo Gil.

Para los papás: Regresando a Depeche Mode, el día de hoy a las 21:00 hrs. Se presentará Alan Wilder, exintegrante de la banda inglesa. Wilder se presentará en el Lunario del Auditorio Nacional para presentar el espectáculo Strange Hour. Entrada $350.00

Por otro lado, el día de mañana, también en el Lunario a las 22:00 hrs. se presentará Clorofila, uno de los miembros más importantes del Nortec Collective, presentando su primer material como solista “Corridos Urbanos”. Entrada $400.00

Información:
“De peinados e individuos”: http://www.conaculta.gob.mx/sala_prensa_detalle.php?id=3741

10.5.10

Patrullas musicales



¡Feliz día de las madres!

Como todos sabemos el ser padre o madre implica el guiar a nuestros hijos y educarlos de la manera que creemos que es la mejor; según la educación que nos dieron nuestros padres, más los descubrimientos sabios que cada uno tiene al crecer y encontrarse con la vida. Es curioso que a pesar del avance tecnológico de nuestra sociedad y de la concepción, cada vez más ambigua de la familia, la tradición oral entre adultos y niños sigue rigiendo como base fundamental de la educación.

La educación que le demos a nuestros hijos, será la base de su percepción del mundo por mucho tiempo, no solo en los modelos de asociación como el decir “gracias” o “por favor”, sino en la visión que tienen del lugar donde viven y del grupo social al que pertenecen. Como dice el sociólogo Marc Ferro “Nuestra visión de los demás pueblos y de nosotros mismo está íntimamente vinculada a la historia tal como nos la contaron cuando éramos niños. El manejo del conocimiento sobre el pasado sirve, en última instancia para construir la identidad de un pueblo y definir su lugar en el mundo”.

Aunque parezca un lugar común, nuestros hijos serán los que lleven la identidad de México y el futuro del mismo. Vaya que no es tarea fácil, menos en estos momentos donde por lo menos los periódicos, la televisión, las platicas de adultos e incluso los juegos de niños están permeados de violencia. Hace unas semanas escuchaba a unos niños jugar a que se disparaban entre sí con cuernos de chivo. Esa es su percepción de la realidad de su país.

No podemos negar una realidad que vive México, pero sí podemos proponer mensajes que construyan una identidad nacional más allá de violencia y miedo. Se han abierto algunos espacios con este mensaje; por ejemplo la exposición de fotografías y video, que acaba de concluir, “México en tus sentidos” , la cual periódicos nacionales como MILENIO, establecen que “Willy Sousa (creador de la exposición) combate la imagen violenta de México a través de sus fotografías”: “Según sus organizadores, la muestra ha permitido que los mexicanos se reconcilien y se vuelvan a enamorar de un México "que se resume infinitamente en la entrega, fortaleza y belleza, mucho más allá de los problemas que lo aquejan". A ello Sousa agregó que "a nadie le gusta que le llamen feo o mal peinado en su casa, y eso le pasa a México, que si los suyos no creen en él, es imposible cambiar nuestra imagen ante el mundo". (http://www.milenio.com/node/429520)

Otro espacio que me parece muy interesante es el que crea el artista sonoro Lázaro Valiente, que saca de contexto nuestra visión de las patrullas en la ciudad y las utiliza como instrumentos para crear una armonía inusual con el sonido urbano. Los vehículos de la policía dejan de ser por un momento el elemento noticioso amarillista, para convertiste en una caja sonora, bastante agradable.

Un gran amigo mío, el documentalista Luis Rincón, me comentó que ahora Lázaro Valiente se adentra al mundo de los niños. Valiente hará un taller de creatividad a través del sonido, dinámicas musicales y visuales para ayudar a la expresión corporal de los pequeños, quienes trabajarán en la creación de un disco colectivo que podrán llevarse a su casa. Este taller se impartirá todos los sábados del 15 de mayo al 5 de junio en el Museo de Arte Carillo Gil, es para niños de 6 a 13 años y tiene un costo de 400 pesos, incluyendo materiales.

Es momento de crear espacios propositivos para que los niños, nuestros hijos, perciban a su sociedad más allá de la violencia. Aunque parezca que se han perdido batallas y que nuestro país ha fallado, este es el mejor momento de revalorar y crear, sobre todo para aquellos, nuestros niños, que no tienen contextos, y que están aprendiendo desde el México que están viendo día a día.

¿Cuál crees que es una buena forma de enseñarle a nuestros hijos el México de hoy?

Para los papás:
Entrando en el análisis, un buen espacio para informarse y a la vez establecer un diálogo ciudadano es el blog Ciudad Laberinto (http://ciudadlaberinto.com/) donde la pluma del periodista Rubén Álvarez quien ha sido director de Notimex, EL Universal y el Economista, narra los acontecimientos más importantes de la Ciudad de México y el país.

Más información:
http://lazarovaliente.org/

Youtube: Lázaro Valiente y sus patrullas

Museo de Arte Carrillo Gil: Av. Revolución 1608, Col. San ángel
55506260 estudioabiertomacg@gmail.com

Ferro Marc, Cómo se cuenta la historia a los niños en el mundo entero.
Ed, Fondo de Cultura Económica, 2 ed, 2007

5.5.10

En una cantina

Fue hace dos semanas, en la cantina los Remedios de Río Tiber, en la Colonia Juárez. Un jueves de quincena y tránsito en la Ciudad de México, donde compartía con mis amigos carnales, mis hermanos de sangre, una jarra de cerveza de barril oscura y una botella de ron Habana añejo. Cabe destacar que cuando los hermanos nos juntamos, la tierra retumba por nuestras risas y a veces por nuestros llantos. Esta vez no fue así, solo platicamos como tres adultos tratando de entender cómo se mueve la vida.

Ese jueves me di cuenta que era madre.

Hace tres años nació mi hija, fue bienvenida al mundo con todo el amor y cuidado que un bebé puede recibir, desde entonces ha sido mi empuje diario; ese instinto natural de cuidar, procurar y entregarse sin más. Ahora es diferente, ahora convivo con mi hija, no lleno sus necesidades básicas solamente, sino que me relaciono con ella, y me encanta la idea de verla crecer como individuo con sus propios gustos y decisiones. Pasé de ser la madre física a la madre guía; la consejera, la compañera de viaje e incluso la cómplice de su visión del mundo.

Soy persona individual y madre. Ese lazo que tuvimos desde que nació, de una simbiosis natural, ahora tiene otro sentido, ella crea su propia personalidad y yo continuo con la mía, aunque las dos fuimos tocadas por la experiencia de nuestra compañía.

Fue muy curioso y a la vez con toda la lógica del mundo, que mi revelación fuera en una cantina con mis hermanos. Abrir un recuerdo de mi naturaleza, de todas las noches que nos quedábamos platicando de películas y libros; ahora los protagonistas somos nosotros. Todo eso sabrá
mi hija de mi, me seguirá conociendo y seguro sus tíos le contarán otras tantas aventuras. Espero caerle bien, por lo pronto nos la pasamos a gusto caminando juntas por la ciudad y poco a poco descubrimos más lugares dónde explorar por las calles y por nuestra alma.

Me gusta esta relación que he descubierto.¿A ustedes les ha pasado?

Por eso, este fin de semana estoy decidida a festejar el día de las madres; y un lugar que me gusta mucho es Sobrinos en la calle de Álvaro Obregón y Orizaba en la Colonia Roma. Es un buen restaurante, la comida es muy buena, el servicio también y es coloquial, lo que ayuda a ir con niños. Las tostadas de marlin y los tacos de chamorro los recomiendo mucho, al igual que las margaritas (la de mango es muy rica para este calor). Aunque no tienen menú para niños, las croquetas de jamón o la sopa de lentejas son una muy buena opción. ¿Ustedes, qué harán para el 10 de mayo?

Para los niños: Después del festejo con margaritas y tacos de chamorro en Sobrinos, pueden llevar a sus hijos a tomar un helado en la tradicional La Bella Italia que se encuentra ubicada exactamente a un lado del restaurante; la copa payaso es especial para niños. Después vale la pena dar un paseo por el mercado de pulgas de Álvaro Obregón donde los pequeños encontrarán gran variedad de muñecos y juguetes coleccionables.

2.5.10

Entre Brian Eno y Cri-Cri

Resulta que después de pasar el fin de semana, me senté en el sillón de la sala y mi hija empezó a bailar con una concepción del movimiento y el espacio que me inspiró a pararme y bailar con ella. Filósofos de antaño decían que el universo crea música. En nuestro universo, el de mi hija y el mío, nuestro ritmo eran las risas y tarareos que guiaban la coreografía.

Los brazos hacían círculos, las piernas iban y venían en una cadencia inusual. Entre tropiezos y abrazos esperábamos a que el sol diera sus últimos rayos por la ventana de la casa.

Toda esta aventura del baile, tiene una explicación que se fue desarrollando a lo largo del día: Como cualquier domingo, teníamos planes de comer con mis padres. Pasarían por nosotras y de ahí decidiríamos a qué restaurante ir; pero algo pasó este domingo que cambió por completo la rutina del fin de semana. Cuando mi padre encendió el motor del coche, se escuchó la canción de “El chorrito” de Cri-Cri, eso no era lo inusual, sino que la voz que salía de las bocinas mientras andábamos por la ciudad, no era la de Gabilondo Soler y la musicalización no la producían instrumentos, sino que todo eran voces.

“Ahí va la hormiga con su paraguas y recogiéndose las enaguas...porque el chorrito la salpicó y sus chapitas le despintó”. Mi hija cantaba la canción mientras movía sus hombros y sonreía a cada estrofa; yo cantaba y a cada compás me venía un recuerdo de mi infancia. Escuché “Cucurumbé” canción que baile en el festival de mi escuela cuando estaba en tercero de primaria, luego con “Di por qué” me di cuenta que ahora mi madre es la abuela, después me reí con “El teléfono” y al final se cerró el telón de mis recuerdos con “el Tema de Cri-Cri”. Me contó mi padre que era el nuevo disco del ensamble Voz en Punto, que le hacían tributo a los 75 años de la aparición del grillito cantor.

“Voz en Punto Canta Cri-Cri
” salió a la venta el 10 de abril. Es un álbum nominado a los Contemporary Acapella Recording Awards y está en la listas de popularidad en ventas de nuestro país. Pero más allá de eso, nos regala un espacio de añoranzas a los padres, mientras que a los niños les proporciona diversión y música de excelente calidad.

Dentro del álbum hay dos canciones inéditas: “Acuarela”, pieza poco difundida de Soler y “México canta Cri-Cri” donde diferentes personalidades, como el periodista Miguel Ángel Granados Chapa y la cantante Astrid Hadad, entre otros, cantan las piezas favoritas del grillito cantor.

Voz en Punto, ensamble de voces, que ha proyectado la música y cultura de México a nivel internacional, se presentará en varios foros para cantar Cri-Cri y que todos los mexicanos, chicos y grandes, entonemos los coros del grillito cantor. Los podrán escuchar en Bellas Artes o en la Sala Nezahualcóyotl, el calendario está disponible en www.vozenpunto.com

Esa fue mi tarde de domingo. Regresamos a casa; mi hija con ganas de bailar ,y yo con ganas de cantar, después de viajar por la ciudad y los recuerdos escuchando Cri-Cri.

¿Y tú? ¿Qué tal estuvo tu domingo?


Para los papás: Les tengo una recomendación que les puede interesar: Resulta que Brian Eno, artista británico, quien formó junto con Bryan Ferry uno de los grupos antecesores del movimiento glam, Roxy Music; y que después fuera productor de grupos de la talla de U2 y James, y quien colaboró con King Crimson y varios discos de David Bowie, presenta la instalación “77 millones de pinturas” en nuestra ciudad. Esta obra une la música, la plástica y la tecnología para provocar un espacio ambiental en sucesiones de imágenes y sonidos que no tienen principio ni fin. Con un software que diseñó el propio Eno, esta obra se está presentando hasta el 13 de junio en el museo Diego Rivera Anahuacalli.

Y hablando de la música para niños y Brian Eno, les recomiendo el álbum “Neroli: Thinking Music, Part IV”, álbum que consta de una sola pieza de 57 minutos: Cada destello sonoro en medio del silencio es la armonía perfecta para sentir el latido del corazón y el estímulo mental; por esto mismo, Neroli es usado en algunas salas de maternidad en Gran Bretaña.